줄리엣 아그넬

줄리엣 아그넬은 풍경 속에서 보이지 않는 섬세한 것을 탐구하는 데 중점을 둔 아티스트 사진작가입니다. 1997년 파리의 에콜 국립 고등 예술학교에서 시각 예술과 민족 미학 석사 학위를 받았으며, 그곳에서 화학 기술과 과정도 공부했습니다. 2011년에는 자신의 디지털 카메라 옵스큐라를 설립했습니다.

미적, 감각적 경험을 찾아 노르웨이, 아이슬란드, 한국, 도곤국 등 여러 나라를 여행하며 직관에 이끌린 그녀의 작품이 더욱 풍성해졌습니다 . 발견 인간의 흔적과 텔루르의 힘으로 표시된 지역아그넬은 독특한 프레이밍과 사진 촬영 과정을 통해 자신이 탐험하는 풍경에 대한 감각을 전달하기 위해 노력합니다.

그의 시리즈에서 야행성2016년에 시작된 아그넬의 사진은 마치 시간의 균열과도 같습니다: 밤하늘의 별이 빛나는 장면이 낮의 사진에 겹쳐져 있습니다.이 사진들은 자연과 고고학적 풍경을 포착합니다. 그의 접근 방식은 다음을 목표로 합니다. 인간의 눈으로 인식되는 이미지를 포착하는 동시에 보이지 않는 것을 드러내는 것입니다.이것이 하르툼에서 수단 북부로 이어지는 그의 2019년 오디세이를 관통하는 공통된 주제입니다.

7박 7일 동안 수단 사막을 여행하며 아그넬은 고고학적 유적들이 서서히 렌즈에 모습을 드러내는 것을 보았습니다. 모래 언덕과 밤하늘을 촬영하며 완전히 몰입한 끝에 아문 신전과 누비아의 고대 도시 메로에의 피라미드에 도착했습니다. 아문 신전, 그리고 고대 도시 누비아의 메로에 피라미드에 도착했습니다. 기묘한 친숙함이 여행의 정점을 찍었습니다. 아그네스는 이 탐험을 통해 직면한 위험과 육체적 시련을 넘어서서 초월의 한 형태. 그녀는 이 특별한 경험을 다음과 같은 제목의 야간 사진으로 기록했습니다. 타하르카와 밤라는 제목으로 내면과 외면의 여정의 본질을 포착했습니다.

오늘날 대표적으로 갤러리 갤러리 클레멘타인 드 라 페로니에에서 그녀의 시리즈가 전시되었습니다. 아를의 아를의 반 고흐 재단 에서 "반 고흐와 에투알" 전시회에 전시되었습니다.