주오치

1985년 중국 랴오닝성 푸신에서 태어났습니다. 파리와 리모주 사이에서 거주하며 일하고 있습니다.

"나는 긍정적이지도 부정적이지도 않고 시적이다".
"저는 외국에서 낯선 물건을 만드는 외국인입니다. 저는 제가 속한 사회를 이해하고 들어가려고 노력하고 있습니다. 저는 중국인의 머리를 쓰고 있기 때문에 항상 제 문화와 서구 문화 사이에 충돌이 일어납니다(이런 조건에서 살고 있습니다)".

일상적인 사물과 도시 환경에 초점을 맞춘 주오 치는 불균형, 변형, 오작동, 말장난 등 패러디 정신이 뚜렷한 풍부하면서도 일관된 조각 세계를 발전시켰습니다. 그의 작품의 핵심은 부드러운 장난감을 뒤집고, 부드러운 물체를 도자기에 담가 석화시키고, 종이 비행기를 성형하고 구워내는 등 사물의 변형입니다. 모든 종류의 세부 사항과 변화(특히 문화적)에 민감한 그의 작품은 신체와 사물 간의 관계, 사물과 무대, 표현과 활성화 가능성에 대해 의문을 제기합니다.

2020년 마지막 분기에 주오 치는 코냑의 마르텔 재단에서 레지던시를 시작하도록 초대받았습니다. 이 재단은 그에게 유리공예가의 스튜디오를 무제한으로 이용할 수 있는 드문 기회를 제공했고, 이를 통해 중국의 고풍스러운 조각품과 유리공예 기법을 결합한 최신 작품 시리즈인 버블-게임을 개발할 수 있었습니다.
예술가로서 주오 치의 접근 방식은 문화의 충돌이라는 개념에 기반을 두고 있습니다. 중국과 서양 문화의 만남은 언어와 역사, 그리고 ENSA 리모주에서 배운 도자기의 전통과 기법이라는 측면에서 그의 작품의 기초가 되는 요소입니다. 중국 푸신 출신인 그는 세계 도자기의 수도로 여겨지는 징더전을 정기적으로 방문합니다. 그는 도자기 산업에서 발생하는 산더미 같은 폐기물에서 원료의 일부를 발견하고, 실험적으로 보이지만 완벽하게 숙달된 다양한 공정을 사용하여 도자기 조각을 직접 작업함으로써 도자기 장인처럼 복원하고자 하는 역사가 담긴 재료의 일부를 찾아냅니다.
그 결과 도자기가 재료이자 주제가 되는 자신만의 기법이 탄생했습니다. 주오 치는 이 재료를 급진적이고 퍼포먼스적인 방식으로 사용하여 도예가의 전통적인 형태를 뒤집어 일반적인 오브제 사용 방식을 완전히 깨는 놀라운 조각품을 만들어 냅니다.
작가가 남용하는 것은 더 이상 도자기가 아니라 중국 여행 중에 미리 꼼꼼하게 수집한 고대 중국 조각품의 훌륭한 복제품입니다.
시간이 지남에 따라 종종 손상된 이 조각품들은 깨지고 부서지고 팔다리가 없는 경우가 많습니다. 주오 치는 그 조각들을 다시 살려내고 자신만의 방식으로 복원하는 임무를 맡았습니다. 블로우 유리를 사용하여 빈 공간, 빠진 부분을 채워 기존의 예술 작품이 또 다른 작품이 되고, 불교의 윤회 주기를 연상시키는 새로운 생명의 순환이 만들어지도록 할 것입니다. 때로는 수천 년 된 원래의 돌 조각의 형태와 그것을 지탱하는 현대적이고 섬세한 컬러 유리 사이에서 일어나는 연금술은 유머와 위반이 자연스러운 소통의 형태인 작가가 사랑하는 낯설고 부조화스러운 개념으로 우리를 인도합니다. 관객은 이 시리즈의 각 작품을 둘러싼 역설에 사로잡히게 됩니다. 수천 년 된 불상 조각의 미학과 힘이 이 연약하고 다채로운 유리 쿠션의 미학과 조화를 이루는 이 모든 것이 기묘하게 아름답습니다.